Echeverría

Desde una lógica arquitectónica integral, donde espacio, materialidad y luz operan como un solo sistema. La propuesta prioriza una estética sobria y contenida, apoyada en una paleta de tonos oscuros y neutros —maderas profundas, hormigón visto, textiles minerales y piedra— que otorgan peso, silencio y permanencia al espacio. No hay elementos superfluos: cada pieza cumple una función espacial y atmosférica precisa. El diseño espacial se organiza en capas, generando profundidad visual y recorridos fluidos. Las celosías y planos filtrantes permiten separar usos sin perder continuidad ni relación visual, reforzando una sensación de amplitud controlada. La conexión interior–exterior es fundamental: los grandes paños vidriados integran el paisaje como parte activa del interior, aportando escala y respiración al conjunto.

La iluminación está cuidadosamente trabajada para reforzar la materialidad y el carácter del espacio. Predomina una luz indirecta, cálida y rasante, que revela texturas, genera sombras suaves y construye una atmósfera introspectiva y sofisticada. La luz natural se modula mediante filtros y orientaciones, evitando contrastes abruptos y manteniendo una sensación de calma permanente. El mobiliario —de líneas bajas, formas orgánicas y presencia sólida— se integra al espacio como una extensión de la arquitectura, reforzando la idea de un interior construido, atemporal y profundamente habitable. En conjunto, el proyecto transmite un interiorismo contemporáneo, silencioso y esencial, donde el confort no proviene del exceso, sino del equilibrio entre materia, proporción y luz. Un espacio pensado para ser vivido con pausa, coherencia y profundidad.